“Fue una verdadera fiesta” señaló la ministra Susana Peralta, a cargo del Ministerio de Cultura y Turismo como balance de la 50° edición de la Fiesta Nacional del Poncho que se desarrolló del 25 de julio al 1° de agosto en formato virtual.
“No esperamos nunca tan buena repercusión como la que hemos tenido. Este es un formato que llegó para quedarse, nos vamos a tener que encargar que las futuras fiestas se sigan transmitiendo de forma virtual porque hemos podido llegar a gente que, aún sin pandemia, no hubiese podido venir al Poncho”, destacó Peralta.
Aunque es imposible conocer a ciencia cierta la cantidad de personas que accedieron al streaming del Poncho Virtual, puesto que a las plataformas oficiales de transmisión del Ministerio de Cultura y Turismo de Catamarca se sumaron al menos treinta radios, canales y plataformas web de la provincia y del país que retransmitieron las 8 noches de festival, Peralta destacó algunos números que permiten conocer el impacto.
· El Poncho en sus 8 jornadas tuvo casi 300 mil reproducciones (287.100 reproducciones) en la página de Facebook del Ministerio de Cultura y Turismo de Catamarca.
· Alrededor de 60 mil visualizaciones desde el Canal de Youtube del Ministerio.
· Se contabilizaron 58.000 comentarios en los vivos de Facebook.
· Hubo 14.600 comentarios en Instagram
· Y un total de 44.974 fueron los participantes del sorteo del auto, que fue el gran premio final del Poncho.
La presentación de los 16 departamentos de Catamarca con propuestas artísticas integrales enmarcadas en sus escenarios naturales fue otro de los puntos destacados por el impacto que permitió en términos de promoción turística de cada uno de los destinos: “La gente que nos vio desde otros lados quedó maravillada con los paisajes de Catamarca y nos quedó material hermoso para seguir usándolo en promoción turística”, agregó Peralta.
“Todo lo que se generó alrededor de este Poncho fue bueno” señaló tras agradecer al equipo de Cultura, liderado por la secretaria Daiana Roldán: “No han dejado de lado ningún detalle, se cumplió con la perspectiva de género, hubo más mujeres que nunca arriba del escenario, se cuidó el protocolo, se hisopó a todos los participantes. La producción fue excelente, lo que se generó entre las seis empresas que trabajaron de manera tan profesional, no solo se vio el trabajo en equipo, sino que los dejó preparados para seguir haciendo este tipo de cosas en otros eventos del país”, concluyó.
A la transmisión virtual del festival se sumaron espacios complementarios que también permitieron acercar la fiesta a través de otros canales. Uno fue el programa especial “Palpitando el Poncho” transmitido por la TV Pública Provincial, que permitió mostrar el trabajo de artesanos, artistas y municipios; y las intervenciones artísticas en el Paseo de la Fe, que tuvieron gran aceptación del público.
La 50º edición de la Fiesta del Poncho -y la primera realizada de forma íntegramente virtual y 100% catamarqueña- supuso un enorme trabajo de producción y el gran desafío de mostrar a lo largo de ocho jornadas y desde una pantalla la calidad de los artistas y artesanos catamarqueños y la identidad de toda una provincia.
Con la decisión de concretar una gran celebración, desde el Ministerio de Cultura y Turismo se convocó por el mes de abril a productores catamarqueños para que presentaran propuestas y se pusieran al hombro la producción del espectáculo.
Un total de seis productoras catamarqueñas dedicadas a distintos rubros de la técnica -sonido, iluminación, audiovisual, streaming, producción integral- se unieron para llevar a cabo este Poncho Virtual, y conjugaron su trabajo en una propuesta integral.
“La idea era mantener el espíritu del festival, con una propuesta que sea integradora y realizada con mano de obra netamente local. Otro tema a tener en cuenta era cuidar a los artistas, un sector que ya venía golpeado en todo este tiempo”, contó Enzo Zelarayán de Zelarayán Producciones, a cargo de la producción integral de la fiesta.
Dada la magnitud del evento, esta empresa se unió a otras cuatro empresas locales y así conformaron un gran equipo de trabajo que pudo dar respuestas, y realizar una transmisión de calidad y acorde a la magnitud del evento.
De esta manera, a Zelarayán Producciones se sumaron Fusion Led, DAF Sonido, 4 M y Luz Negra, con un total de 40 personas que se encargaron cada noche de la iluminación, el sonido, las pantallas, las cámaras y streaming, el circuito cerrado, además de la preproducción que significó la grabación y edición de los ballet, que se realizaron en la semana previa, en el mismo escenario y con la misma tecnología que los artistas en vivo.
En conjunto con la Dirección del Cine Teatro Catamarca, se encargaron de diseñar el protocolo de recepción y manejo de los artistas, desde el hisopado, las pruebas de sonido, la disposición de los camarines en la Casa de la Cultura para evitar la aglomeración de personas, entre otros aspectos que hacen a la coordinación del espectáculo en sí.
«Esto es totalmente diferente a un festival presencial, se utilizaron otro tipo de recursos técnicos y se tuvo mucho más cuidado en lo visual, se ha buscado un escenario más televisivo, la dinámica es más parecida a un programa de tv, es otra dinámica», explicó Enzo Zelarayan.
La conectividad fue otro gran desafío, pero se logró la realización de un streaming de más de 3 horas de duración, -extendido a más de 4 la última noche- con una transmisión estable en full HD. “Esa calidad permitió que se vea y escuche bien desde cualquier dispositivo, al punto que emisoras de otras provincias tomaron la transmisión. Esto demuestra que en Catamarca si se puede realizar un proyecto integral de calidad, hay que trabajar y armar un equipo que sea funcional a lo que se está buscando”, destacó el productor.
Cuidados extremos
Con un equipo de 12 personas, cinco a la mañana y 7 por la tarde, el responsable del Cine Teatro Catamarca, Mario Martinena, brindó apoyo a toda la logística que significó llevar adelante el Poncho virtual.
En primer lugar, se liberó totalmente la platea con un mínimo de circulación para el staff de la organización y prensa oficial, mientras que los artistas tenían un ingreso independiente y en una sola dirección por el túnel directamente a los camarines montados bajo el escenario, en la recientemente inaugurada sala Alvarez Parma.
Y para cumplir con el protocolo, se tuvo especial cuidado en la limpieza y desinfección constante de los espacios, el uso de descartables para los refrigerios del personal, disposición de alcohol en todos los espacios de trabajo y control del uso del doble barbijo en todo momento.
La incertidumbre de la respuesta de la gente
Jorge Álvarez, el locutor que todas las noches, acompañado por grandes voces de la provincia, engalanó con su voz la Fiesta Nacional del Poncho, también hizo su reflexión sobre este Poncho Virtual. «Para quienes tenemos más de 25 años en la fiesta estamos muy acostumbrados a la presencialidad, a la vieja escuela, es muy difícil adaptarse a esta nueva modalidad. Cuando nos convocaron para hacer el poncho virtual yo pensé que sería un homenaje de una sola noche y cuando nos dijeron que eran ocho noches, pensé que sería difícil sostenerlo en el tiempo», recordó el locutor.
La gran incertidumbre era saber cómo iba a repercutir el hecho que todos los artistas eran catamarqueños, y con el pasar de los días «estamos exultantes porque las repercusiones han sido muy buenas, no solo a nivel provincial sino en el país y el mundo», se alegró.
Álvarez destacó la tranquilidad de trabajar con el apoyo de una gran producción y señaló que el éxito de esta edición virtual, seguramente hará que la modalidad se mantenga en las próximas ediciones.
Mostrar la Catamarca profunda
Con un equipo integrado por 10 personas, Catamarca Trek fue la productora que tuvo a cargo la realización integral de las propuestas artísticas de las delegaciones departamentales que se sumaron a la transmisión del Poncho Virtual 2021.
Lizenth Barros y Julio Carrizo, responsables de Catamarca Trek, contaron que fue un verdadero desafío realizar este trabajo en menos de un mes, pero quedaron conformes con los resultados. “Aceptamos este desafío porque creíamos que era un trabajo en el que de verdad podíamos aportar nuestra experiencia y darle la impronta que creíamos debían tener estas producciones. Conocíamos gran parte de los lugares donde nos tocó hacer rodaje y pudimos trabajar junto a los municipios” señalaron.
Extensas jornadas de rodaje con los artistas de cada lugar, seleccionando locaciones que verdaderamente permitieran que las propuestas se lucieran fue parte del trabajo en territorio que se sumó a las etapas de preproducción en contacto con los responsables de cada delegación y la etapa de postproducción, que supuso revisar todo el material registrado, reacomodar guiones y editar el material para poder mostrar lo mejor de cada departamento catamarqueño en el marco de la fiesta.
Catamarca Trek también valoró esta experiencia como una posibilidad para fortalecer su equipo de trabajo y poder consolidar a cada integrante en los roles específicos de producción, cámara, sonido y dirección, que demanda una realización de esta naturaleza.
Los resultados de este trabajo quedaron a la vista en la transmisión de las sucesivas noches de la 50º Fiesta Nacional del Poncho y estarán pronto disponibles en el canal de Youtube del Ministerio de Cultura y Turismo de Catamarca, para ser vistas de forma individual.
Desde el Ministerio de Cultura y Turismo destacaron además el trabajo de las áreas de Cultura de todos los municipios que se comprometieron con la organización de la fiesta y propusieron sus mejores escenarios y artistas para ser parte de este primer poncho virtual.
Acostumbrado a brindar espectáculos de altísimo nivel, el cantautor Rafael Toledo no defraudó y brindó una impecable puesta en escena musical durante la sexta jornada de la histórica edición N° 50 de la Fiesta Nacional del Poncho, al brindar un merecido y emocionante reconocimiento a la mujer catamarqueña, que se conjugó -en otro momento- con un atractivo desfile de ponchos que sirvió a modo de homenaje a aquellas inolvidables teleras que dieron origen a esta celebración allá por 1967.
A través de una puesta en escena que se denominó “Catamarqueñas”, Rafael Toledo volvió a destacarse y emocionar al público por medio de un trabajo que tuvo como objetivo reflejar la tenacidad, vocación y apego a los valores de la vida por parte de emblemáticas mujeres que dejaron una imborrable huella en distintos puntos de la geografía catamarqueña y que iluminan el camino de las nuevas generaciones. El show abrió con el tema “La Tejedora”, donde evocó la eterna figura de la artesana tinogasteña Aldacira Flores, mujer que con su arte textil contribuyó al crecimiento del festival desde su primera edición. Luego, fue el turno de la canción “Cuanto Trabajo” que permitió conocer la historia de Olga Márquez de Aredes en la intensa búsqueda de su marido desaparecido durante la época de la Dictadura Militar.
Fiel a su costumbre y siempre revalorizando la música autóctona y la identidad del pueblo catamarqueño, su show tuvo continuidad con “El Cielo de La Paz”, un tema con el que hizo referencia a la incansable labor de la maestra rural lapaceña Catalina “Negrita” Bazán; para cerrar con “Camino a Chuquis” y otorgarle brillo a la tarea cotidiana que despliega en la puna catamarqueña doña Lorenza Mamaní, conocida como la última diaguita y que de manera solitaria habita en aquellos agrestes paisajes ubicados a más de tres mil metros de altura. De esta forma, demostró una vez más la calidad de su arte y su sensibilidad y conocimiento de Catamarca y de su gente.
Previamente, la fiesta en su formato virtual había iniciado con un desfile de ponchos que permitió mostrar ese fino arte textil que dio vida a la fiesta más emblemática de Catamarca. El desfile se realizó desde los escenarios naturales del Dique El Jumeal, La Cuesta El Portezuelo y la Plaza de La Alameda y mostró prendas de los diseñadores Atilio Páez, Carmen Romano y Ruth Reinoso y la totalidad de los ponchos que resultaron ganadores en cada edición de la Fiesta del Poncho, desde 2012 al 2019.
La muestra tuvo la particularidad de presentar una pasarela con carácter inclusivo, posibilitando mostrar al mundo una prenda por excelencia a través de la participación de distintos sectores de la sociedad y matizado con el aporte para este segmento del locutor nacional Maximiliano Trejo.
Otro momento especial de la noche se generó cuando la voz femenina llegó de la mano de la cautivante propuesta artística de Loy Carrizo, una cantora oriunda del departamento de Pomán que debuto artísticamente en el Poncho 2017 y que, en esta edición, plasmó su sello con composiciones propias como “Añorando Catamarca”, el ritmo en chaya “Sangre I´ Carnaval” que busca reflejar el color festivalero de la principal fiesta popular de su tierra natal, “Me Cansé” y un cierre con “Vestida con tus besos”.
La delegación proveniente de Santa María desplegó su canto y danza tradicionales, a través de un cuadro artístico que contó con la participación de importantes voces y bailarines, entre los que se destacaron los sonidos que emergen del exquisito violín de Germán Cano y el color aportado por el ballet Arany Kuy. También se sumaron músicos como Diego López, Fernando Córdoba y Gustavo Gómez. Una presentación digna de la tierra en la que surgieron íconos del folclore catamarqueño como lo fueron Margarita Palacios y Manuel Acosta Villafañe.
Más tarde fue el turno del conjunto Belén Parma Trío. La joven y experimentada cantora catamarqueña lidera una formación en la que está acompañada por la cantante y bajista Vanesa Martínez y el percusionista Javier García. Esta agrupación ha accedido a reconocidos escenarios en el último tiempo, incluso con presentaciones en Uruguay y una participación en la TV pública nacional. A través de una propuesta que demuestra un crecimiento constante, propuso temas de su autoría (que incluyó la cueca “La Mistura”) y amalgamó un viaje musical que permitió el disfrute del público que siguió la transmisión en vivo desde las redes sociales, canales de televisión y radios.
El departamento Belén dijo presente en el Poncho Virtual a través de una delegación artística proveniente de las jurisdicciones de Pozo de Piedra, Hualfín y San Fernando. Por medio de un producto audiovisual de altísima calidad mostró sus costumbres y atractivos paisajísticos. Y en ese contexto, el clima de fiesta fue aportado por el conjunto Los Hilos del Viento, una formación de músicos y cantores provenientes de la localidad puneña de Laguna Blanca que, en esta ocasión y con el liderazgo de Genaro Gutiérrez, ratificó aquella idea original de proponer un proyecto musical con la típica tonada de la Catamarca profunda y con el claro objetivo rescatar y revalorizar la música andina y sus valores identitarios.
El ballet El Malambo -dirigido por el profesor Carlos Desanti- y el Atahualpa Yupanqui -conducido por César Reinoso- se transformaron en las formaciones en danza que le otorgaron brillo, baile y color a una jornada especial del Poncho que, para muchos, fue la ocasión propicia para mostrar su arte luego de tanto tiempo sin poder bailar en escenarios. A ellos, se sumó el aporte musical de Valentín Asesor, que mostró la esencia de la poesía y la música nativa que identifica a su tierra natal: Andalgalá.
Apelando a un estilo propio y con apego al cancionero tradicional, la formación Como Hermanos arribó desde el departamento Fray Mamerto Esquiú y aportó un repertorio estructurado en ritmos de chacareras y zambas que mantuvieron el clima festivalero arriba del escenario del Cine Teatro Catamarca.
Con las voces de los locutores Claudio Veracruz, Lucía Bulacios y Jorge Álvarez, el final de la sexta luna llegó con el ritmo de la música del Litoral argentino a través de un repertorio estructurado en canciones de chamamé, guarachas y los clásicos sapukay que entregó el conjunto Furia Musical y con el cual se cerró una noche que ofreció un espectáculo integral en la que se pudo conjugar esa particular magia que surge de las manos de aquellos artesanos que dedican parte de su vida al trabajo en un telar y la poesía hecha melodía en la voz de sobresalientes exponentes del canto de esta tierra.
La quinta jornada de la emblemática edición N° 50 de la Fiesta Nacional del Poncho contó con el impecable canto nativo de sus intérpretes que generaron diferentes momentos cargados de emoción, tal como el tributo que una joven cantora le brindó a la icónica figura de Polo Giménez, cantautor que hizo trascender a Catamarca por el mundo a través de la histórica composición “Paisajes de Catamarca”. Además, tuvieron su espacio y se recordó a otras personalidades muy vinculadas al festival como el inolvidable trovador Carlos Trejo y el empleado del área de Cultura, Ricardo Vega.
Precisamente fue una representante de las nuevas generaciones la encargada de materializar un excelente tributo a Rodolfo Lauro María Giménez. La joven y experimentada cantora pomanista Fernanda Cruz puso en escena el cuadro denominado “De este lado del Recuerdo”, con el que homenajeó la obra musical de uno de los pilares indiscutidos de la música de raíz folclórica de Catamarca.
Se trata de una artista y docente que supo abrazar de pequeña aquellos cálidos paisajes de Pomán y con el correr del tiempo se ha destacado por su excelente voz y su repertorio tradicional. Canciones como “Al Dejar Mis Montañas”, “Viejo Corazón” y “Cuando me brotan las Coplas” conformaron un show de jerarquía que contó, además, con la voz en off para la presentación de cada canción a través de la inconfundible voz de Marcelo Amador. De esta manera, no sólo los catamarqueños trajeron a su memoria el imborrable trabajo musical de “Don Polo” sino que, también, se reflejó el enorme talento de una de las voces femeninas por excelencia del cancionero catucho.
La presente edición virtual, organizada por el Ministerio de Cultura y Turismo, mantiene el masivo acompañamiento de la gente a través de la transmisión en vivo, que se realiza desde las redes sociales del Ministerio, por la TV Pública provincial y muchas plataformas y emisoras que retransmiten la propuesta. Esta vez, la conducción estuvo a cargo de José Yunes, Jorge Álvarez y Viviana Gil.
La apertura de la tarde tuvo como protagonista al cantautor Hugo Nanni, que por medio de una compacta y bien folclórica puesta en escena demostró porqué es para muchos uno de los emblemas de la música chacarera. Visiblemente emocionado, volvió a cantarle a su tierra con composiciones como “Con Valle Viejo en el Alma” y “La Gringa”, además de exhibir por medio de la poesía el recuerdo que representa la Plaza de San Isidro, esa que cobijó inolvidables momentos de su infancia.
Otro momento especial de la jornada fue aportado por la delegación del departamento Capital, que supo conjugar la buena música con la excelencia del baile. Utilizando como escenario diferentes espacios de la Plaza 25 de Mayo, y como eje temático los 200 años del nacimiento del arquitecto Luis Caravati, la propuesta incluyó la participación especial de Blanca Gaete como “Doña Ciudad” y de Roberto Albarenga encarnando a Caravati, y presentó tres canciones -ganadoras del concurso municipal de canciones 2020- que evocaban a los barrios La Chacarita, Pucará y Villas Cubas en las voces y la música de Raúl Argerich, Luis Bazán y María Paula Godoy. En danza, destacaron el ballet de danzas municipal y bailarines de los talleres municipales dirigidos por Rita Soria y Magali Tolaba.
A su turno, María Paula Godoy, nacida en la localidad tucumana de Monteros pero actualmente radicada en Valle Viejo, interpretó uno de sus últimos trabajos como es una vidala que tuvo como fondo a los históricos túneles de La Merced. Si bien su estilo posee el alma de una artista criada entre sambas brasileras, también se siente cómoda en el contexto del cancionero folclórico argentino y local. Acompañada por la guitarra de Martín Angera y la percusión de David Quiroga, la cantora dejó su sello en el escenario del Poncho.
La delegación proveniente del departamento Santa Rosa y siempre vigente Ballet Catamarca Danza -a cargo del reconocido profesor José Pepe Díaz- aportaron su color y brillo por medio de la danza, a través de diferentes puestas en escenas en la que conjugaron los sentimientos y las costumbres que los catamarqueños no dudan en mostrar al país y el mundo a través de su icónico festival.
Pero la noche estaba necesitando de un condimento especial y fueron diferentes artistas los que le aportaron la fuerza y el sentimiento para elevar el clima festivalero. El bandoneonista tinogasteño Kaly Barrionuevo elevó la temperatura de la fiesta con sus clásicas melodías que le brindaron un calor especial a estas particulares jornadas virtuales de invierno. Allí, aprovechó la oportunidad e invitó al cantor Raúl Espeche para brindar un homenaje (con la clásica versión de “La Catamarqueña”) al recientemente fallecido trovador Carlos Trejo, que supo integrar su formación en los últimos tiempos.
La emoción arriba del escenario se extendió con el reconocimiento brindado por el Ministerio de Cultura y Turismo a Ricardo “Veguita” Vega, un empleado que supo desarrollar sus tareas en ese espacio por casi tres décadas y que falleció recientemente.
Por su parte, La Troya ha sabido difundir tierra adentro y en gran parte del país el folclore inédito, autóctono y tradicional. Con ese mensaje y encabezado por el trovador Aldo Rodríguez, presentó canciones que son un clásico en su repertorio como “Revuelo de Poncho” y “Entre Sueños y Nostalgias”.
La tonada que identifica al interior profundo continuó sobre el escenario mayor -que tiene como epicentro al Cine Teatro Catamarca- a través del espectáculo del folclorista belicho Wilson Figueroa. Representa a uno de esos artistas que lleva en su canto la exquisita poesía de su Londres natal. Y en este contexto, presentó canciones propias y otras pertenecientes al cancionero tradicional que se mantuvieron fiel a un trabajo que conoce de constancia y mucha pasión.
El cierre de la quinta jornada llegó a través del aporte musical de Los Hermanos Rodríguez, una agrupación emergente en el contexto folclórico catamarqueño, que ya supo difundir con marcado éxito sus canciones por países americanos y europeos. El dúo folclórico encabezado por Emilio Edgardo y Mario Hernán Rodríguez dio rienda suelta a un trabajo que permitió rememorar aquellos tradicionales patios criollos a través de una batería de zambas y chacareras que le pusieron color y ritmo a la noche, entre las que sonaron “El Gauchito catamarqueño”, “Zamba de Vargas” y “Remedio Atamisqueño”.
De esta forma, el histórico Poncho Virtual mostró la jerarquía de sus artistas y llevó a la audiencia desde sus hogares a sentir, emocionarse y disfrutar de la música y la danza que identifican a Catamarca.
La noche del martes 27 de julio se desarrolló la tercera jornada de la edición N° 50 de la Fiesta Nacional del Poncho desde el emblemático escenario del Cine Teatro Catamarca. Las personas que siguieron la transmisión en vivo organizada por el Ministerio de Cultura y Turismo pudieron disfrutar de una jornada artística de alto vuelto, a cargo de voces, músicos y bailarines que lograron generar el clima festivalero que caracteriza a esta celebración.
A lo largo de las primeras tres jornadas fue notable el aporte y acompañamiento del público durante la transmisión, mostrando su interés y brindando su apoyo -a través de cálidos e incontables mensajes- a la organización por la decisión de materializar un Poncho Virtual en épocas difíciles marcadas por la pandemia. También quedó en claro el cariño y la fidelidad que la gente mantiene hacia los artistas catamarqueños.
La tarde-noche se inició con la presencia del conjunto Las Milonguitas, una de las expresiones artísticas más destacadas de la música popular de Catamarca. Se trata de la primera orquesta integrada por mujeres y basada en un repertorio tanguero. Encabezada por la violinista Clyde Díaz y con el aporte de destacadas músicas jóvenes que pertenecen a distintos puntos de la provincia, presentó la propuesta “Catamarca es tango”, que incluyó la ejecución de versiones de “La Yumbra, “La Puñalada” y “La Cumparcita”. También contó el acompañamiento del violinista Pablo Díaz. Jerarquía en su máxima expresión.
Otro punto alto en la noche fue la presencia del laureado y reconocido internacionalmente Ballet El Gaucho. La formación, representante de Los Altos (Santa Rosa) y encabezada por el bailarín Diego Argañaraz, impactó con su puesta en escena basada en diversos cuadros de malambo en su más pura expresión. Fuerza, danza y un claro sentimiento de identidad que traspasó la pantalla.
El cantautor Freddy Romero plasmó un show con algunas canciones de su autoría y otras perteneciente al cancionero tradicional. Realizó la apertura de su espectáculo con “Secreto de Amor”, una zamba que escribió en épocas de pandemia. Posteriormente, interpretó la zamba “Juntito al Fogón” y cerró con clásicos de su repertorio: “Changuito Cantor” y “Shalaka”. El trovador, que cuenta con una trayectoria de más de quince años, desplegó su arte junto a músicos invitados como Franco Zárate en bandoneón, Fabián González en bajo y Raúl Rodríguez en bombo.
La recreína Norma Halmallán, presencia constante a lo largo de las distintas ediciones de la fiesta, le aportó al escenario su calidez vocal en la interpretación de las zambas “La Catamarqueña” y “Déjame Estar”, además de la chacarera “Y Ahora Soy Feliz”.
A lo largo de la transmisión, la danza y el calor en esta época invernal lo aportaron las delegaciones de Antofagasta de la Sierra (hizo referencia a aquel canto ancestral propio como es la copla y mostró sus paisajes más deslumbrantes), Valle Viejo (con una propuesta que contó con las voces de Lucas Piedras, Hugo Nanni, Rafael Salas, María Paula Godoy y Luz Segura, quienes rindieron homenaje a Felipe Varela desde el escenario de la Cuesta del Portezuelo) y Andalgalá que, con diferentes temáticas, reflejaron su acervo cultural y potencial turístico y tuvieron entre sus cantores la presencia de la reconocida Nadia Larcher.
También realizó su aporte musical el ascendente violinista chumbichano Germán Fuentes, quien se mantuvo fiel a su propio estilo y estructuró un repertorio en el que reflejó su apego al cancionero tradicional. Su puesta en escena se inició con “Chaya de Amor”, un tema de su autoría y que se encuentra siendo grabado por diferentes conjuntos nacionales -entre ellos Matacos- y con el que obtuvo un premio en la chaya riojana del 2018. Aprovechando su presencia en el Escenario mayor le brindó un homenaje a su terruño natal con el tema “Chumbicha de Fiesta” y cerró con el clásico “Camino al Rodeo” de Roberto Ternán.
A su turno, el reconocido dúo vocal e instrumental Las Cuerdas Mágicas, conformado por José y Alejandro Villafañez -padre e hijo- mantuvo en alto la bandera de catamarqueñidad con la selección de un repertorio que apuesta a un estilo personal.
Además, hubo otras propuestas que se destacaron tal como sucedió con las puestas en escena que realizaron Rocky Costa y el conjunto Yllapasón. El músico y docente dejó su sello con una compacta puesta en escena que le permitió estar a la altura de las circunstancias. Mientras tanto, la formación integrada por Miguel Melián, Raúl Argerich y Carlos Popi Arréguez materializó un buen debut en el Poncho a través de un show que incluyó canciones con aires zamba y chacarera como “Tibia Luz”, “Por Caminos y Distancias” y “Romance de Zamba y Paisajes”.
Carafea tuvo a su cargo el cierre de la tercera jornada. Un conjunto que tiene en claro su identidad musical y que ha sabido cosechar destacados logros a lo largo de más de una década de trayectoria artística. Integrada por Enzo Zelarayán (bajo eléctrico), Rafael Salas (guitarra y voz), Pablo Reinoso (percusión) y Juan Décima (guitarra), con Hernán Cruz como músico invitado, puso en escena un potente repertorio que incluyó chacareras y zambas (“Fuego y Pasión”, “Sueño Infinito” y “Vaya Pa´ que sepa”, entre otras), que elevó imaginariamente cientos de pañuelos al aire y puso a bailar a gran parte de la gente que siguió la transmisión en vivo. Una actuación con la marca y el sello musical propio para el cierre de una noche especial de música y encuentro virtual.
La noche del domingo 25 de julio no fue una más para los catamarqueños. Con la ya clásica tonada catucha de sus cantores más emblemáticos, Catamarca abrió sus puertas al país y al mundo a través de una nueva edición de la Fiesta Nacional del Poncho, la histórica edición N° 50, que se lleva a cabo desde el escenario del Cine Teatro Catamarca hasta el 1 de agosto en formato virtual.
Transmitida por las redes sociales del Ministerio de Cultura y Turismo de Catamarca, la TV Pública Provincial y distintas plataformas que se sumaron a retransmitir la propuesta, Catamarca ofrece en ocho jornadas su tradición y cultura a través de un festival que brinda un homenaje a una prenda que refleja la calidez y el color de su gente.
Mientras transcurría la primera luna, miles de comentarios y mensajes llegaban desde distintos puntos de Catamarca, del país y hasta del exterior (Caleta Olivia, Córdoba, San Luis, Neuquén, Mendoza, Canadá, Estados Unidos, México, entre otros). Casi 35 mil interacciones acompañaron la transmisión de Facebook del Ministerio de Cultura y Turismo de Catamarca, que tuvo un alcance total de más de 83 mil usuarios en la primera noche.
El acto protocolar de apertura contó con la presencia de autoridades gubernamentales encabezadas por el gobernador Raúl Jalil; la titular de la cartera de Planificación y Modernización, a cargo de Cultura y Turismo, Susana Peralta, junto a los secretarios de Gestión Cultural, Daiana Roldán y de Gestión Turística, Iván Mooney, entre otros.
La ansiada edición 50 del festival se inició con el Himno Nacional Argentino a cargo del tenor Nicolás Romero y el Himno a Catamarca en la voz de la joven Noelia Tula, ambas interpretaciones estuvieron cargadas de emoción y acompañaron la presencia en el escenario de la imagen de la Virgen del Valle.
Más tarde, fue el turno de la puesta en escena de un cuadro artístico que supo conjugar música, danza y arte audiovisual. La propuesta llevó por nombre “Acuarela de sentires” y tuvo como exponentes a artistas referentes de la música de raíz folclórica como Silvia Pacheco, Emilio Morales, Noelia Tula y Rafael Toledo, quienes interpretaron diversas composiciones emblemáticas del cancionero nativo local como “Flor del Cardón”, “Fray Mamerto Esquiú”, “Zamba de los Mineros”, la cueca “Recuerdos de Mis Valles” y “Belén en los Carnavales” para rendir tributo a la excelencia de este Festival, el paisaje catamarqueño, a la imagen de la Virgen del Valle y al ilustre fraile, recientemente declarado beato por el Vaticano. Para finalizar, todas estas exquisitas voces se unieron para entonar “Catamarca, Cuna del Poncho”, canción emblema del festival.
La muestra contó con la danza y el color que propuso el siempre destacado Ballet Municipal de San Fernando del Valle de Catamarca dirigido por el profesor Carlos José Desanti, con el aporte de sobresalientes músicos como Leonardo Eschmuller, Luis Bazán, Miguel Zaffaroni, Juan Ignacio Molina, Tomás Maldonado y Ariel Fernández. También se sumó el aporte de diferentes recitados en la voz del reconocido locutor José “Cacho” Serra y al arte audiovisual de Esteban Cabrera.
La programación continuó con el cantautor Diego Marioni, quien presentó parte de un proyecto en gestión denominado “El Camino”, con el que homenajeó a “Paco” Carrizo con la chacarera “La de Paquito”, y aquellos diferentes personajes ilustres y desconocidos de esta provincia a través de una zamba titulada “De Azahar La Nostalgia”. La puesta en escena incluyó la canción “Almamonte” en ritmo de gato y un cierre con el tema “De no callar el silencio”, con el aporte de los músicos Emiliano Tula y Abrahán Giménez.
Luego fue el momento de la delegación artística de Pomán, que mostró -a través de un material audiovisual- el talento de sus músicos y bailarines para contar que por aquellas tierras tuvo origen la emblemática chaya, fiesta del carnaval ancestral.
La conducción y locución de la jornada de apertura estuvo a cargo de las icónicas voces de Mariana Ventrice, Jorge Álvarez y Víctor Acesol. A su turno, el aerofonista Juan Ignacio Molina, expuso una compacta y sólida actuación que le permitió demostrar su plena vigencia y porqué fue elegido artista Consagración en la edición del año 2013 del Poncho. A través de un trabajo que supo amalgamar talento, pasión y bellas melodías que surgieron de los clásicos instrumentos de viento típico en este artista, se destacaron temas como “Tu Silencio” y “Vuelta Entera”, entre otros.
Con caja coplera en mano, Leticia Aranda le cantó su tierra natal: Pomán. Coplas y algunas otras canciones como “Consuelo de Amor Lejano” y “Un Olor a Jarilla Mojada” le permitió a la joven pero experimentada artista dejar su inalterable sello sobre el principal escenario folclórico catamarcano. “Es un regalo de la vida y la tierra el poder estar en este hermoso escenario…”, expresó para luego concluir con “Atizando el Fuego”.
La delegación de Fray Mamerto Esquiú acertó en su iniciativa y rindió un más que merecido y oportuno tributo a su hijo ilustre: Mamerto de la Ascensión Esquiú. Una producción que supo mostrar y enaltecer distintos momentos y espacios de la vida del franciscano, político y escritor con la participación especial del cantor Cololo Macedo y bailarines de esa jurisdicción.
Con su clásica propuesta folclórica, Rodrigo “Pacha” Varela fue el encargado de mantener el clima festivalero y para ello apeló a canciones de su último trabajo discográfico “Esa Sombra Gris”. El trovador chacarero -que estuvo acompañado por los músicos Juan Manuel Pacho Rodríguez, Franco Zarate, Rodrigo Morales y Ever Barros- mostró su fuerza y su característica voz al interpretar temas como “Cuando Vuelvo a Catamarca”, “Gustito a Fogón”, el corte principal de su placa “Esa Sombra Gris” y cerró con “Juntito al Fogón”, ratificando de esta manera por qué es uno de los artistas más querido por el público catamarqueño.
Oscar “El Bomba” Contreras fue el encargado de aportar la cuota de humor, demostrando esa capacidad artística que lo llevó a instalarse hace varios años en la ciudad de Córdoba y que le permite trabajar con marcado éxito fronteras afuera. Risueñas anécdotas vinculadas al Poncho y a la actual cotidianeidad relacionada a la época en pandemia fueron la base de sus humoradas. Con la simpleza de siempre, le sacó una sonrisa a todos.
La propuesta tanguera llegó de la mano del maestro Luis Castellano, quien dejó en claro su pasión por la música popular y su amor hacía el bandoneón, ese instrumento que lo acompañó a lo largo de una consagrada trayectoria de más de seis décadas. Con la participación especial de la joven cantante Lucía Bulacios interpretó versiones inolvidables de grandes clásicos del ritmo del 2×4, otorgándole un brillo especial al espectáculo con un tango en su máxima expresión.
Por su parte, la joven intérprete Noelia Tula le brindó un sentido homenaje a los verdaderos hacedores del festival como son los artesanos y, en especial a los tejedores, a través de la figura de la tinogasteña Aldacira Flores. En este marco, interpretó temas como “Aldacira” y “En tus ojos”, para concluir con un popurrí de composiciones perteneciente al cancionero latinoamericano y exponer, de esta manera, su permanente crecimiento artístico.
El cierre de la primera luna festivalera estuvo a cargo de Catamarca Tres, que regresó al Escenario Mayor para plasmar un repertorio que incluyó diferentes clásicos de su carrera. Héctor Nene Morales y Amado Narváez, con el aporte de Ismael Morales, Anabella Maldonado y del joven cantor pomanisto Damián Romero, demostraron su eterna vigencia y aportaron aquellas canciones como “Zambas de Las Juntas”, “Maravillas de la Virgen”, “Camino al Rodeo”, “La Malagueña” y “Volver a Amar” que le supieron dar una inalterable identidad a un conjunto que forma parte de la historia del folclore catamarcano.
De esta manera, cerró una noche mágica y llena de esplendor que mostró al país y al mundo apenas una parte de la rica historia del Poncho, ese sello nacional que identifica a Catamarca.
La 50º edición de la Fiesta Nacional del Poncho en su edición virtual sorteará un automóvil 0 km e importantes premios a quienes se sumen a la transmisión en vivo de la fiesta mayor de los catamarqueños, que tendrá lugar del 25 de julio al 1º de agosto, a través de las redes sociales del Ministerio de Cultura y Turismo de Catamarca. Así lo dieron a conocer desde el organismo, a cargo de la organización del evento.
Habrá dos categorías de sorteos: sorteos diarios – programados del 25 al 31 de julio- con cinco importantes premios por jornada y el gran sorteo final del auto 0 km, que será el 1º de agosto, día de la yapa del festival virtual.
Puede participar cualquier persona con domicilio en la República Argentina y, en el caso del sorteo del auto, solo mayores de 18 años.
Sorteos diarios
Los cinco premios que habrá por jornada de festival son los siguientes:
1. Bicicleta o monopatín eléctrico
2. Tablet
3. Poncho
4. Estadía para dos personas por cinco noches en distintos alojamientos de Catamarca
5. Termotanque solar
Durante cada jornada de la 50º edición de la Fiesta Nacional del Poncho, se realizarán cinco (5) sorteos diarios, en el transcurso de la transmisión del festival virtual, entre las 19 y 22 hs.
La participación en los sorteos se podrá realizar a través de la página de Facebook del Ministerio de Cultura y Turismo de Catamarca (https://www.facebook.com/CulturayTurismoCatamarca) y de la cuenta oficial de Instagram @cultura.turismo.catamarca
Para participar de los Sorteos Diarios los participantes deben:
2. Dejar un comentario en la transmisión en vivo que se realizará desde la Página de Facebook del Ministerio de Cultura y Turismo o en el posteo que se publicará en Instagram a la hora de inicio de cada jornada de festival.
El comentario debe incluir:
-Nombre y apellido del participante
-Los cuatro últimos números de DNI
-Debe etiquetar a tres amigos
Una vez anunciados los ganadores, tendrán 30 minutos para enviar mensaje privado a la cuenta oficial de Facebook y/o Instagram del Ministerio de Cultura y Turismo de Catamarca con la palabra Poncho y su teléfono de contacto.
De no hacerlo en tiempo y forma, perderá derecho a reclamar su premio y el mismo podrá volver a ser sorteado, a elección del organizador.
Sorteo del 0 km
El Gran Sorteo Final del auto 0 km se concretará el 1 de agosto, durante la última jornada de la 50º edición de la Fiesta Nacional del Poncho.
Los participantes deben ser mayores de 18 años (a la fecha del sorteo) y deben enviar un mensaje vía Whatsapp al número +54 9 383 4066000 con la palabra “Poncho” y seguir las instrucciones del Chat Bot.
La participación para el Gran Sorteo Final estará habilitada desde el día lunes 25 de julio a las 19 horas y hasta el día domingo 31 de julio a las 22 horas.
A los fines de contactarse con el ganador, el organizador se comunicará, en vivo, al número telefónico desde donde se remitió el mensaje de Whatsapp al chat bot del Gobierno, y el participante deberá contestar con la palabra “Poncho”, caso contrario no resultará ganador del premio. Se efectuarán un máximo de dos (2) llamadas en total, en caso de no poder comunicarse en ninguna de ellas el participante no resultará ganador del premio y el mismo podrá volver a ser sorteado por el organizador.
El Ministerio de Cultura y Turismo de Catamarca invita a todas las radios, canales de televisión, páginas webs y plataformas de redes sociales, de la provincia y el país a sumarse a la trasmisión del Poncho Virtual, que se realizará desde el 25 de julio al 1 de agosto de 19 a 22 horas.
El Poncho 2021 se trasmitirá con una señal pura desde el escenario mayor del Cine Teatro Catamarca de manera gratuita, para que los medios que se interesen en llevar la cobertura de la “fiesta de todos los catamarqueños” puedan llegar a sus respectivas audiencias.
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