Etiqueta: Música Argentina

  • Los Cantores del Alba: legado eterno del folclore argentino

    Los Cantores del Alba: legado eterno del folclore argentino

    Con más de cuatro décadas de historia, el conjunto salteño marcó un antes y un después en la música popular del país con su estilo carpero y su inconfundible fuerza vocal.

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    Los Cantores del Alba son, sin lugar a dudas, una de las agrupaciones fundamentales del folclore argentino. Surgidos en 1958 en Salta, durante una reunión entre guitarras y coplas, sus voces potentes y su estilo carpero se convirtieron en un símbolo del canto popular del norte argentino.

    Formado originalmente por Tutú Campos, Gilberto Vaca, Javier Pantaleón y Alberto González Lobo, el grupo supo construir un camino artístico sólido que lo llevaría desde las peñas salteñas hasta los escenarios más prestigiosos del país y el exterior.

    Retrato de Tutú Campos
    Retrato de Tutú Campos

    Una voz que nació al alba

    El nombre surgió de una copla entonada en una noche salteña: «Las aves cantan al alba, yo canto al amanecer; ellas cantan porque saben, yo canto para aprender». Inspirados por esa frase, adoptaron la denominación Los Cantores del Alba, evocando el amanecer musical del folclore del norte.

    En 1959 lanzaron su primer álbum, dando inicio a una discografía que alcanzaría 38 discos de estudio y alrededor de 600 canciones. En sus inicios también formó parte Jorge Cafrune, quien luego emprendería una célebre carrera solista.

    Éxito nacional e internacional

    Durante los años 60 y 70, el grupo recorrió el país con gran éxito y se consolidó en festivales como Cosquín y Baradero. En 1970 realizaron una gira por Europa, siendo elegidos como mejor conjunto extranjero del año en el Reino Unido. Incluso grabaron un especial para la BBC junto a Los Rolling Stones.

    Sus discos «Salta Carpera», «Valses y Serenatas» y la serie «Entre gauchos y mariachis» marcaron etapas claves en su evolución. Esta última, dedicada a canciones mexicanas, mostró su versatilidad sin perder la raíz salteña.

    los cantores del alba Foto en blanco y negro

    Cambios, tragedias y renacimiento

    A lo largo de su historia, Los Cantores del Alba sufrieron importantes pérdidas. En 1978 falleció Javier Pantaleón en un accidente. Le siguieron los decesos de Gilberto Vaca (1986), Horacio Aguirre (1992) y finalmente Tutú Campos en 2001, lo que marcó la disolución de la formación original.

    Pese a ello, familiares de Campos y nuevos músicos continuaron el legado bajo el mismo nombre, asegurando la preservación del repertorio clásico.

    Estilo único y aporte al folclore

    Con su estilo “carpero”, de raíz norteña, el grupo se destacó por la intensidad vocal, la sencillez instrumental y la emoción telúrica. Ritmos como la baguala, vidala, zamba y chacarera fueron parte esencial de su propuesta, combinada con serenatas, valses y adaptaciones internacionales que hicieron propias.

    Canciones como “Serenata otoñal”, “Carpas salteñas” o “Que nunca falte esta zamba” se convirtieron en himnos del cancionero popular argentino.

    Reconocimientos y legado

    El grupo fue distinguido con premios como el Mástil de Oro, el Limón de Oro, y fue declarado Patrimonio Cultural de la Provincia de Salta en 1982. Además, recibió varios Discos de Oro y fue reconocido en Paraguay e Inglaterra por su aporte artístico.

    Los Cantores del Alba siguen siendo referencia obligada en el folclore argentino, al nivel de otras leyendas como Los Chalchaleros o Los Fronterizos. Su música aún resuena en festivales, radios, peñas y encuentros familiares, demostrando que su legado no se apaga con el tiempo.

  • Abel Pintos, el eterno romántico que triunfa en los escenarios y en el amor

    Abel Pintos, el eterno romántico que triunfa en los escenarios y en el amor

    Del niño prodigio del folclore al ícono pop que llena estadios y forma una familia, Abel Pintos sigue siendo fiel a su esencia, aunque su vida haya cambiado por completo.

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    De Cosquín al mundo: una carrera forjada con talento y humildad

    Tenía apenas 14 años cuando, con camisa negra y el corazón latiendo fuerte, Abel Pintos debutaba en el escenario mayor de Cosquín. Corría el año 1998 y aquel adolescente nacido en Bahía Blanca, criado en Ingeniero White, emocionaba con su voz a una plaza entera que lo escuchaba por primera vez.

    Hoy, con 41 años y más de 25 años de carrera, Abel es uno de los artistas más importantes de la Argentina, pero mantiene la misma humildad que lo caracterizó desde sus comienzos.

    El origen de una estrella

    Abel nació el 11 de mayo de 1984, hijo de Raúl Pintos y Susana Marini, y desde pequeño mostró una sensibilidad especial por la música. Fue en un acto escolar donde Raúl Lavié lo escuchó cantar y decidió llevar su voz al oído de León Gieco, quien no solo lo apadrinó, sino que lo guio para forjar su carrera.

    En 1997 grabó su primer disco, Para cantar he nacido, y al año siguiente impactó en Cosquín. Desde entonces, grabó 11 álbumes de estudio, recibió 19 Premios Gardel, incluyendo tres de Oro, y llenó el Estadio de River en 2017, un hito inédito para un folclorista.

    La evolución del artista

    Aunque su raíz siempre fue el folclore, Pintos supo adaptarse a los tiempos: hoy se mueve entre la música romántica, el pop, la cumbia y hasta el reggaetón, sin perder autenticidad. En sus recitales conviven abuelos, padres y nietos, todos unidos por el mismo fanatismo.

    “Siempre trato de no cambiar en mi manera de ser”, decía en sus comienzos. Y en Catamarca y todo el país, quienes lo cruzan en la calle afirman que sigue siendo aquel joven simple que hace las compras como cualquier vecino.

    La historia de amor con Mora Calabrese

    Pero si algo modificó profundamente su vida fue el amor. Conoció a Mora Calabrese en 2013, durante una gira en Pampa del Indio, Chaco, y aunque ella estaba casada, Abel no dejó de pensar en ella. Con el tiempo, comenzaron una relación a distancia que atravesó idas y vueltas, celos y rumores, hasta consolidarse.

    “Yo fui el tóxico”, admitió Abel, al hablar de los momentos difíciles. Sin embargo, cuando ambos decidieron apostar de lleno, ya no hubo marcha atrás.

    Un presente lleno de amor y música

    En 2020 nació Agustín, su primer hijo junto a Mora, con quien se mudó a Resistencia para que ella contara con el apoyo familiar. En 2021 se casaron en una serie de celebraciones íntimas, religiosas y multitudinarias, coronadas con la bendición de un amigo cura y el Ave María cantado por Jairo.

    En septiembre de 2024 llegó Rosario, su segunda hija. Y hoy, Abel no solo sigue llenando estadios —como los 34 Luna Park con “Es ahora” junto a Luciano Pereyra—, sino que construyó la familia que tanto soñaba.

    “Ella me dijo: ‘Siempre estuve acá’. Y acá estamos. Tenemos dos hijos y un matrimonio muy feliz”, concluye Pintos.

  • Fallece Carlos Alberto Infante, icónico cantautor santiagueño, a los 81 años

    Fallece Carlos Alberto Infante, icónico cantautor santiagueño, a los 81 años

    El reconocido músico, compositor y cantautor Carlos Alberto Infante falleció en la madrugada de este viernes 29 de noviembre de 2024, a los 81 años, tras permanecer internado en terapia intensiva debido a una pancreatitis. Su partida marca el final de una vida dedicada a enriquecer el folclore argentino con composiciones que retratan el alma de Santiago del Estero y del país.

    Trayectoria destacada y legado musical

    Nacido el 3 de noviembre de 1943 en el barrio Huaico Hondo de Santiago del Estero, Infante inició su camino artístico con el grupo «Los Sin Nombre», para luego consolidar su carrera como solista. Su interpretación de «El linyerita», escrita por Fortunato Juárez, lo consagró como una de las voces más auténticas del género.

    A lo largo de más de 45 años de trayectoria, Carlos Infante dejó un vasto repertorio que incluye chacareras, zambas, chamamés, polcas y cuecas. Canciones como «Confesión entre hermanos», «Amigo, que los cumplas feliz» y «Lo más grande de mi vida» siguen siendo apreciadas por los amantes del folclore, consolidando su lugar en el cancionero popular argentino.

    Homenajes y reconocimientos

    En 2013, durante el XXII Festival Nacional de La Salamanca, Infante fue homenajeado por su contribución a la música y su dedicación a cantar sobre su tierra natal y su país. Este reconocimiento celebró su incansable labor por mantener viva la esencia de la música tradicional argentina.

    Despedida de un ícono santiagueño

    Familiares, amigos y seguidores han expresado su pesar a través de redes sociales, recordando a Infante como un artista apasionado y un emblema de la cultura santiagueña. Para quienes deseen rememorar su obra, sus grandes éxitos están disponibles en plataformas como YouTube y Spotify, asegurando que su legado continúe inspirando a futuras generaciones.

  • “Música Argentina por el Mundo”, una iniciativa para reactivar la industria musical

    “Música Argentina por el Mundo”, una iniciativa para reactivar la industria musical

    «Música Argentina para el Mundo» es un programa de incentivo a la producción de espectáculos musicales creado de manera conjunta entre el Ministerio de Cultura de la Nación -a través de su Secretaría de Desarrollo Cultural-, el Ministerio de Turismo y Deportes -por medio de su Secretaría de Promoción Turística-, y el Ministerio de Desarrollo Productivo como autoridad de aplicación del Fondo Nacional de Desarrollo Productivo-FONDEP -a través de la Secretaría de la Pequeña y Mediana Empresa y los Emprendedores-.

    Mediante este programa, se busca apoyar a músicos/as solistas y bandas emergentes, en desarrollo y consagrados/as a través de un aporte no reembolsable de diferentes montos.

    El Ministerio de Cultura de la Nación -a través de la Secretaría de Desarrollo Cultural- tendrá a su cargo la recepción y análisis de solicitudes de conformidad y selección de beneficiarios, como así también, la producción de los escenarios MICA. Asimismo, alojará en sus plataformas digitales los contenidos resultantes de esta convocatoria que servirán de catálogo para la plataforma MICA y para la difusión de proyectos musicales.

    El Ministerio de Turismo dispondrá, por su parte, los escenarios naturales para la realización de los conciertos y producción del material audiovisual resultante de los mismos. Y el Ministerio de Desarrollo Productivo, mediante el FONDEP, destinará un presupuesto total de PESOS CIENTO OCHENTA MILLONES ($180.000.000) para hacer frente al gasto que demande la asistencia financiera a los y las artistas músicos/as para la realización de un recital de música en vivo.

    Cómo participar

    Podrán participar de la convocatoria artistas, músicos y músicas de todo el territorio nacional, ya sean bandas o solistas representadas a través de una persona humana y/o jurídica. Deberán inscribirse a través de la plataforma https://mica.gob.ar hasta 8 de octubre de 2021, presentando la documentación requerida mediante en las bases y condiciones.

    Líneas de inscripción

    El programa cuenta con dos líneas de inscripción:

    Conciertos producidos en escenarios MICA o espacios naturales: Se seleccionarán proyectos musicales para la realización de conciertos en locaciones MICA, los cuales podrán llevarse a cabo en el Centro Cultural Kirchner, el predio Tecnópolis o escenarios naturales, y se desarrollarán durante los meses de octubre y noviembre del año 2021. El Ministerio de Cultura de la Nación producirá para estos eventos material audiovisual que será alojado en la plataforma MICA para su promoción sin plazo temporal.

    Conciertos producidos por Artistas Músicos: Las y los artistas músicos deberán producir un material audiovisual de un concierto en vivo con o sin público en salas, predios o escenarios del territorio nacional desarrollado entre los meses de octubre de 2021 y noviembre del 2021. El material audiovisual deberá contener al menos una pieza musical, que será alojada en la plataforma MICA para su promoción sin plazo temporal.

    La evaluación y la selección de los beneficiarios serán realizadas por el jurado, compuesto por cinco integrantes: dos funcionarios del Ministerio de Cultura, ambos con rango no inferior a Director Nacional y competencias vinculadas, y tres representantes y/o especialistas expertos de probada experiencia y amplia trayectoria en el ámbito de la industria musical.

    Bases y condiciones: https://www.cultura.gob.ar/media/uploads/musicaarg_basesycondiciones.pdf  

    Formulario de inscripciónhttps://forms.cultura.gob.ar/index.php/257987?lang=es  

    Por dudas y/o consultas podés escribir a industrias.culturales@cultura.gob.ar